👩‍👧‍👧影評👩‍👧‍👧零負評！美國女孩｜3大面向詳解｜共同時代回憶｜American Girl

《美國女孩》拍出了一個讓我們感到既陌生又熟悉的臺灣，我們很像是跟著『外人』的視角在看自己的家，充滿著奇異的氛圍。片中探討的文化衝突，就像是《別告訴她》，探討家人關係時，又像是《夢想之地》，以及描繪個人成長議題時，又有點《淑女鳥》的感覺⋯是不是發現怎麼都是好萊塢電影呢？原來，編導阮鳳儀就是大女兒芳儀的原型，她本人，就是「美國女孩」！這個真實的半自傳故事，有八九成的情節都曾經發生過，就連牆上的圖畫、爸爸的戲服，也都是阮鳳儀家人，曾經使用過的個人物品。另外，透過希臘裔攝影師（Giorgos Valsamis）的雙眼，讓原先熟悉的人事物以全新的面貌展現在我們眼前，也像是這部電影讓觀眾暫時抽離自身角色，用外人的角度回頭來看自己家人一樣，這也就是為什麼《美國女孩》這麼真摯動人，卻又別樹一格。

雖然講的是臺灣的故事，卻充滿了異國氛圍。不僅拿下了觀眾票選最佳影片，也獲得了國際影評人費比西獎。而事實上，《美國女孩》也是由一個非常年輕、充滿活力的團隊所打造出來的。31歲導演阮鳳儀第一次執導長片，成為了本屆金馬的最佳新導演。飾演芳儀的方郁婷，是從國際學校海選出來的素人演員，成為全評審一致通過的15歲最佳新演員。而45歲的導演林書宇，首次監製的作品就受到金馬高度矚目，不只入圍了最佳劇情長片項目，甚至還一度呼聲極高，被認為有機會打敗勁敵《瀑布》。所以在今天的節目裡，我們將會解析電影的三個面向，包括：現實與理想的距離、由外向內求、千禧世代共同回憶。在繼續看下去之前請先訂閱頻道並且按下小鈴鐺，也歡迎到各大Podcast平台上搜尋『那些電影教我的事』，聽我們聊更多的《美國女孩》喔！

現實與理想的距離

在電影中，我們很喜歡媽媽莉莉與大女兒芳儀的鏡像感，從劇情中我們得知，莉莉在五年前，堅持要帶著兩個女兒去到美國就學，希望能在異鄉找到更好的生活。丈夫宗輝則留在臺灣賺錢，供養妻女的開銷。然而一直以來，宗輝的付出卻換來莉莉的失望，不管是長期在海外出差、老家的破舊不堪，甚至是教養女兒的方式⋯ 在莉莉生病之後，夫妻的近距離互動，讓她對丈夫的不滿急劇升溫，擔心自己不在了之後，丈夫還能夠給予孩子什麼。芳儀跟莉莉很像，拿著同樣的期待去套在媽媽身上。她覺得媽媽可以做得更好，不管是在異鄉的生活，還是堅持要全部的人回家，以及生病後的情緒起伏⋯ 都讓芳儀感到非常失落。再加上自己在學校適應不良，芳儀只好把所有希望，都寄託在去馬場的這件事上，一如當年母親將幸福寄託在去美國生活一樣。

對於莉莉來說，直到芳安疑似感染SARS被隔離，自己又和芳儀大吵一架之後，逐漸認清了事實。丈夫能夠給予她最好的愛與支持，就是作為戰友，讓生活如常運轉。而在自己追求的模糊理想中，或許有一部分早就已經在日常裡實現了。另一方面，芳儀因為同學的提問，才明白自己一直以來莫名的憤怒，是源自於對母親的失望。她覺得媽媽做得不還夠好、也不夠勇敢，而自己得要接受這個已經盡力的母親，早已經是『最好版本』的媽媽了。練習接受理想和現實的差距，也呼應了阮鳳儀導演在金馬會客室裡提到的：「創作這部片，就是希望能讓不完美的家人療癒彼此。」，阮鳳儀導演說：「我覺得《美國女孩》是一個關於不完美的家人之間，如何找到療癒彼此的力量。因為我覺得我們好像永遠在期待一個更好的對方，等他更好了，等他後悔了，我再來原諒他，我再來跟他和解。但是，我覺得長越來越大就會覺得永遠不會有這個時刻，永遠都是不夠好的，所以...但係在這個「不夠好」裡面，其實也是可以的，我們還是可以找得到，就是...和解的可能」

和外求不如向內求

在莉莉回到臺灣，不斷地被大女兒質疑時，她在芳儀身上看到當年的自己。一個想要追求更多、更好，卻不斷被現實困住的自我。曾經在外商工作，扮演好各種角色的自己，如今卻因為生病和家庭的重擔，讓她動彈不得，於是她要求女兒好好讀書，卻被無情地點出內心中最深的傷痛：「讀那麼多書幹嘛？學歷這麼高，還不是跟妳一樣在家裡曬衣服！」這提醒了莉莉一直以來的困境，因為需要照顧一個家，讓她無法成就自我，再加上無常的變化、經濟的窘迫，她對女兒更不耐煩，也因此爆發了兩人最激烈的爭吵。另一方面，芳儀在回到臺灣後，更加相信美國的一切都很美好，她思念好友，想盡辦法要跟對方聯繫，想著要參加馬術營不成，就偷偷上網研究臺灣的馬場。直到發現被好友遺忘了、美麗的白馬也不理她，她才發現自己視為救生圈的一切，都被過度美化了。就如同當年的媽媽一樣，因為對現實不滿，而不斷地往外尋找可以拯救自己的事物，直到擁有了，才發現自己還不是一樣地匱乏。同時，芳儀也無法消化可能失去母親的恐懼，只好把這些不安、憤怒、與害怕都轉化為對馬的寄託，希望自己能夠像馬一樣自由自在，擺脫眼前的困境。

阮鳳儀導演在專訪中提到她身為創作者，常常需要思考自身定位，以及是什麼樣的成長經歷，讓自己長成現在的模樣。當她開始思考這些問題的時候，她覺得所有的答案都指向2003年回台灣的這個關鍵時刻。這也讓她開始撰寫劇本，並且去找尋乳癌患者的日記來閱讀，並且和家人做深度的訪談，去試圖理解家人們經歷過怎樣的心路歷程。事實上監製林書宇導演，也有著類似的成長經歷，只是他是妹妹芳安。因為在他小一的時候全家配合了父親去到美國唸書，在四、五年之後也沒有討論的機會，就直接被帶回台灣。而當時正值青春期的哥哥，也跟芳儀一樣變得叛逆不安。所以他在金馬創投擔任劇本顧問時，一聽到這個故事，就覺得特別有感，也因此展開了和阮鳳儀導演的合作。有趣的是，我們發現他們兩人在某些劇情線安排，有著滿不同的看法，也剛好是我們在觀影時特別注意到的，那就是以為後面會出現，但卻消失無蹤的芳儀『演講秀』!

在片中，導師推薦芳儀參加演講比賽，並且要她在講稿中寫出對媽媽的真心話，也因此後來芳儀同學看到芳儀寫說『不想要成為媽媽』，才讓同學問她到底是在氣媽媽什麼？可能是因為電影看多了，我們一直以為這已經在鋪梗，後面會有個橋段讓媽媽因為芳儀的演講內容而崩潰，帶來電影的高潮。但沒想到，演講稿後來是被爸爸看見，並且說出了：「只要女兒回美國會比較快樂，那做爸爸的就會盡力去完成。」就跟當初媽媽決心去美國一樣，這反倒讓芳儀開始懷疑自己的堅持，後來也就收掉了演講的這條線。在訪談中，監製林書宇也提到了這條線，後來的安排有點出乎他的意料，不過卻也因此保留了原創作者的初心與風格了。監製林書宇：「可能就是因為我自己是做編導的，所以在這個部分會比較...當然有些時侯，也會小心一點吧，然後有些時候是會盡量地不要去左右她的創作，因為這還是她的創作，最終這還是她的故事。而且有些東西，其實像我到最後，我看到最後成品的時侯，有些東西我還很開心，她沒有聽我的話。片中小女孩的演講稿的內容的這個部分，我就一直覺得，它需要被...我不要暴雷，但是它需要怎麼樣怎麼樣怎麼樣的。對，然後耶時侯我有跟導演講，就是說，那個其實可以怎樣啊，什麼什麼那些啊，但是那個是我的思維，那個是我如果在創作的時侯，我可能會用這招，我可能會用這個方式來做。對，但是她最清楚她要的電影是什麼，然後最後我們就是開始在剪接的過程中，我看到是這個樣子的時侯就是...對，就是這樣子，它應該是這樣，這個是她的電影，這是該這樣，幸好她堅持了。對，幸好她不要做那個方向，她不要走那邊，她走那邊就不對了，因為這個電影的味道就不對了。」

共同時代回憶

在金馬影展期間，許多提前看片的觀眾都說：「《美國女孩》就像是千禧世代的成長記憶。」千禧世代，也就是Millennials，通常是指在1980年代～2000年前出生的人，也就是現在的20-40歲。2003年水某正在讀大學。片中的SARS疫情、撥接上網、Nokia3310、甚至是雙聖餐廳，對她來說都還有著鮮明的回憶。接下來就讓我們回顧一下這些你我都有的時代回憶吧！

SARS疫情 共同時代回憶 #1

在電影中，芳儀在臺灣SARS流行前就回到國內了zd2但在她努力適應新生活沒多久，臺灣就開始有境外移入個案，並且在4月份發生了和平醫院封院的事件。當時全國人心惶惶，因為SARS跟一般感冒或是肺炎的症狀類似，難以辨認。再加上首次遇到全新的流行疾病，不僅沒有藥物可以治療，當時的致死率還介於12-20%之間，全國都在搶購N95口罩。水某回憶當時搭公車上課的情境，沒有人敢說話、窗戶開大大的，到處灑滿消毒水，每個人都暗自擔心自己的體溫會因為情緒波動而升高，進而被誤以為染疫。很奇妙的是，這個故事在2018年的金馬創投就開始構思了
，當電影在籌拍時，全球也爆發了新冠疫情，讓主創團隊和觀眾們，在戲裡戲外都經歷了同樣的高壓感受

撥接網絡 共同時代回憶 #2

你也用過撥接上網嗎？在那個年代，電腦要透過本地電話線，用數據機去連上網。不僅速度超慢，時常斷線，還會和家中電話的使用衝突。也因此網咖油然而生，用幾十塊就可以借電腦上網。當然啦，如果不想花錢，或是被爸媽禁止去網咖，一般的學生就只能等學校的電腦課，趁老師不注意來登入Yahoo即時通或是MSN來聊天。如果你也聽過登登登，那應該也有一定的年紀囉！

Nokia3310 共同時代回憶 #3

除了登登登很耳熟之外，你是不是也有用過Nokia3310呢？這款手機最為人稱道的，就是堅固耐用，怎麼摔都不會壞。雖然小歸小，但在當時算是五臟俱全，不僅可以打訊息，還有內建貪食蛇等等遊戲。我那時候在手機店上班，粗估至少市占率就有個三成！一般人通常買了新機之後，還會幫它裝殼，騷包一點的，還會在前後裝不一樣的款式，讓自己的3310看起來跟別人不一樣，倒也是很特別的回憶了！

明星護貝小卡 共同時代回憶 #4

說到明星護貝小卡，應該是早在90年代，就已經有小虎隊、香港四大天王等等的明星帥照了！不過直到2000年開始，上面的明星，就換成周杰倫、王力宏、S.H.E，或是蔡依林了。在還沒有數位桌面的年代，你也有蒐集過這些隨身攜帶的偶像海報嗎？

雙聖餐廳 共同時代回憶 #5

雙聖，也就是Swensen’s，是在臺經營30多年的老牌美式餐廳。裡面的座位和餐點，保留了典型Diner的風格，很像是美國街邊常見的家庭餐廳，往往也在好萊塢電影中當作主角對話的主要場景。雙聖餐廳來自舊金山，在50年代以冰淇淋專賣起家，後來轉型成為連鎖餐廳。目前在臺灣只剩下民生店還有在營業，不知道你也有沒有吃過香蕉船聖代的童年回憶嗎？

新店，和到處都有的體罰 共同時代回憶 #6

故事發生在新店，而芳儀就讀的崇光女中，也是臺北知名度頗高的天主教私立完全中學。水某小時候在新店長大，家就住在崇光附近，還曾經一度去考過美術班。所以對這個校園和制服特別有印象，不過雖然後來沒有就讀崇光，但片中大家不敢下課，還有少一分被打一下的劇情，卻是非常有感。因為即便在公立國中，大家也是這樣被打大的呀！